A kifutók világa

Coco Chanel, Ives Saint Laurent, Jil Sander. Nevek, amiket szinte mindenki ismer. Látványos, kellemes és szép anyagokkal, dolgokkal végzett munka a divattervezés.

A divattervezői munka az elmúlt tizenöt évben jelentős változáson ment keresztül. A rendszerváltozás előtt általában nagy ruhaipari kombinátokban találtak elhelyezkedési lehetőséget a területen képesítést szerzett szakemberek, kreativitásuk háttérbe szorult, ám a megrendelésekre hosszú távon, megbízhatóan számíthattak.
Napjainkban a divattervezés a szinte a menedzseri foglalkozások kategóriájába sorolható. A tervezéssel foglalkozó művésznek ugyanis magának kell gondoskodnia művei értékesítéséről is. Ez a menedzseri szemlélet határozza meg, ki az, akit elismernek, elfogadnak és nem utolsó sorban keresnek a piacon.

Vázlattól a kész ruháig

A divattervezői munka nagyon sokrétű tevékenység. Első lépés a ruhadarab vagy kollekció tervezése, ami vagy saját elképzelésekből születik, vagy a megrendelő igényeire alapozódik. A folyamat a kész munkadarab eladásával zárul, és a kisebb cégeknél az eddig vezető út minden állomását a divattervezőnek kell végigvinni. Ide tartozik a rajzok készítése, szabás, a megfelelő anyagok megkeresése, kiválasztása és a varrás folyamata is.
Az alapkérdés - mint minden hasonló, tervezői munkánál - az, kinek készül és milyen célból a kollekció. Ha egy üzlet vagy üzletlánc számára dolgozik a tervező, akkor figyelembe kell vennie a cég arculatát, célközönségét, vásárlóit. A kifutóra szánt modellek esetében szabadabban szárnyalhat fantáziája, merészebb elemeket, ötleteket használhat. Az eladásra vagy mindennapi viseletre tervezett modellek esetében a kreativitás és használhatóság célszerű arányaira kell ügyelnie.

Múzeumi darabok az utcán?

A divattervezői munka alapja az ihlet. Ötletekre, mintákra, modellekre és anyagokra van szüksége a tervezőnek, hogy saját arculatot hozhasson létre, kollekcióit időről időre megújítsa. Az aktuális trendekről újságokból, könyvekből, televízióból, mozifilmekből tájékozódhat, de felhasználhatja múzeumok anyagait is, hogy saját ötleteit gazdagítsa. A divatszakma nagy öregjeinek tapasztalatai szerint a divat örökké ismétli önmagát, nincs új a nap alatt az öltözködésben. A szoknya hossza változó, de hullámokban visszatér a rövidebb, hosszabb ruhák kedvelése. Időnként több évtizedes, évszázados elemek tűnnek fel - megidézve egy-egy korszak hangulatát. Valójában ez lehet a művészi alkotás lényege.

Rajzolni tudni kell

Hiába a legkreatívabb elme, ha ötleteit nem tudja formába önteni. A divattervező számára alapkészség a rajzolás. Ennek fejlesztésére a képzés során nagy hangsúlyt fektetnek, és jelentősége akkor válik igazán világossá, ha a megálmodott modellt nem a tervező, hanem más szabja ki és varja meg. Nagyobb megrendelések esetén a divattervező több embert foglalkoztat, szabókkal, varrónőkkel készítteti el a ruhákat, miközben ő maga a tervezéssel, az alapanyagok kiválasztásával foglalkozik.

Tervezd meg, mutasd be és add el

Az elkészült kollekciókat a nagyközönség, a lehetséges vásárlók számára be kell mutatni. E nélkül a legkreatívabb elme is ismeretlen és szürke maradhat. Kiterjedt kapcsolati hálózatot kell létrehozni, jó kommunikációs készséggel, önbizalommal és néha bizony rámenősséggel kell rendelkezni a termékek célba juttatásához. A divatmodelleket nem csak sztárok, híres emberek számára készítik. Nagy piacot jelent a különféle cégek formaruháinak tervezése - pl. egészségügyi dolgozók, stewardessek és szolgáltató cégek alkalmazottai számára készült modellek értékesítése. A munkaruhákat, a munkavégzéshez szükséges egyéb kiegészítőket és eszközöket is meg kell alkotni.

Alkoss szabadon!

A divattervezői munka sajátossága a térben és időben kötetlenül végezhető munka. Egy vasúti zötykölődés, autópálya-dugó vagy a szilvafa árnyéka a kertben egyaránt alkalmas terep lehet a kreatív ötletek, modellek megálmodásához. Nem kötött a napszak sem, mikor érkezhetnek a fontos sugallatok. Természetesen, a szabad időbeosztás és rugalmasság egyben megterhelést is jelenthet, hiszen a tervező gyakorlatilag mindig, bárhol és bármikor dolgozik, és folyamatosan készen kell állnia arra, hogy felmerülő ötleteit papírra vesse. A divattervezés - hasonlóan a többi művészi alkotófolyamathoz - egyfajta megszállottságot követel. Íróeszközön, papíron kívül szinte más speciális eszközre nincs is szükség a tervezői munka során, de elengedhetetlen a kézügyesség, a varrógép kezelésének készsége - hiszen erre bármikor szüksége lehet a tervezőnek, hogy az ötleteit kipróbálja, még akkor is, ha nem ő maga varrja majd meg a késztermékeket

A lényeg a részletekben rejlik

A különféle modellek megalkotásakor kulcsfontosságú az anyagok ismerete. Ugyanaz a fazon más anyagból kivitelezve használhatatlan lehet a nagy tervezők véleménye szerint. A textíliák mellett számos egyéb anyag - bőr, fa, fémek, műanyagok stb. - is szükségesek és alkalmasak a különféle kompozíciók megalkotásához. Ezek a kiegészítők adják meg a modell végleges összképét.

Pályakezdők stúdiói

A divattervezői munka - bár a művészi, alkotói pályában jelen van a versengés, konkurencia-harc lehetősége - remekül művelhető pályatársakkal összefogva, kisebb stúdiókban. A pályakezdők számára jó kiindulási pontot jelent az összefogás, de a hosszú távú együttműködésnek alapfeltétele, hogy minden résztvevőnek meg legyen a lehetősége a boldogulásra, kitörésre, saját ötleteinek megvalósítására. Ez pedig jó együttműködési képességet, kommunikációs készséget feltételez.

Elegáns divattervezőnek jobban hisznek

A divattervezőnek sugároznia kell az eleganciát, jó megjelenésűnek kell lennie, az ízléses öltözködés elengedhetetlen számára. Elsősorban azért, mert az emberek hajlamosak az öltözködés, megjelenés alapján ítéletet hozni másokról. Nem nehéz belátni, hogy ez a mechanizmus még inkább működik a divatszakma irányadó személyiségeivel kapcsolatban.

Állóképesség nélkül a divatszakma sem működik

A tevékenységi körök kiterjedtségéből is következik, hogy a megbízásokkal elhalmozott tervező szinte éjjel-nappal dolgozik. Vagy a feladatokon gondolkodik, vagy anyagok, modellek után jár, esetleg a megrendelőivel tárgyal. A kiváló állóképesség elengedhetetlen a szakma műveléséhez. Csak úgy, mint a színlátás, precizitás, tapintóérzék. A kézügyesség, kézmozgás összehangoltsága, a látás és mozgás összerendezettsége elengedhetetlen - de még ennél is fontosabb, hogy a divattervezőnek nyitottnak kell lennie az új ötletekre, megfelelő intelligenciával kell rendelkeznie az alkotómunkához. Elmélyült, koncentrált figyelem és rugalmas gondolkodás szükséges a feladatok megoldásához. A divatszakmába bejutni nem könnyű - több szűrőn át vezet út a kifutók irányába. Az alapképzés során is több vizsgamunkával lehet bizonyítani a rátermettséget, a szakirányú képzésen pedig kifejezetten a gyakorlat hangsúlyos. A szakmára a rajzolás, tervezés, formatan és színtan mellett művészettörténet, szociológia ismereteivel is felvértezik a hallgatókat. Divatbemutatókat szerveznek a leendő szakembereknek, pályázatokat hirdetnek a fiatal tehetségeknek - megismertetik őket a piaccal, az egyre növekvő követelményekkel.